[vc_row][vc_column css=”.vc_custom_1513353662054{padding-top: 1px !important;}”][vc_column_text css=”.vc_custom_1708027477092{margin-top: -10px !important;}”]Ostatnio obserwuję jak do naszych łask wracają trendy inspirowane naturą. Jednym z moich ulubionych są marmurkowe wzory na obiektach użytku codziennego. Widzę ludzi noszących telefony w okładkach zdobionych w taki sposób by do złudzenia przypominały kamienie, granity marmury i agaty. Sama postanowiłam dać ten efekt mojej biżuterii i naczyniom poprzez technikę, której historia sięga Chin VII wieku n.e.. W Europie rozpowszechniona została dopiero przez Anglików na przełomie XVII/XVIII wieku. Właśnie wtedy powstała nazwa Agatwear i technika zyskała swoich amatorów. Wybuch zainteresowania miał miejsce nie tylko na starym kontynencie,  , ale również w Japonii, gdzie tworzono techniką marmurkową pod nazwą „nerikomi” lub „neriage”. Pod wieloma nazwami kryje się zasadniczo ta sama technika. Wymaga ona zabarwienia części naszego materiału za pomocą barwnika lub tlenku odpowiedniego metalu. W ten sposób barwię moją porcelanę na odcienie zieleni przy pomocy tlenku chromu oraz czerwieni przy pomocy tlenku żelaza.

Technika nerikomi. Japońska technika pracy z gliną

Czy wiesz, że technika nerikomi w ceramice ma swoje korzenie w starożytnym Japonii i jest nadal popularna na całym świecie? Ta tradycyjna metoda tworzenia ceramiki poprzez łączenie kolorowych glin jest niezwykle fascynująca i pełna historii. Dzięki niej artyści ceramiczni tworzą unikalne wzory i kompozycje, które zachwycają swoją estetyką. Rosnąca popularność nerikomi odzwierciedla ogólny trend powrotu do ręcznie wykonanych produktów oraz doceniania tradycyjnych rzemieślniczych technik. Dlatego nauka tej techniki jest ważna zarówno dla początkujących, jak i zaawansowanych artystów ceramicznych, otwierając drzwi do tworzenia niezwykłych dzieł ceramicznych.

Podstawy

Wprowadzenie do techniki nerikomi w ceramice

Technika nerikomi to tradycyjna japońska metoda tworzenia ceramiki, która polega na formowaniu wzorów i obrazów poprzez łączenie kolorowych glin. Proces ten wymaga precyzji, cierpliwości i umiejętności artystycznych, a rezultaty są niezwykle piękne i unikatowe. Podstawową zasadą techniki nerikomi jest wykorzystanie różnokolorowych glin, które są starannie ułożone i połączone w taki sposób, aby stworzyć efektowne wzory i kompozycje. Proces tworzenia ceramiki za pomocą tej metody jest skomplikowany, ale efekty są niezwykle satysfakcjonujące.

Proces tworzenia ceramiki metodą nerikomi:

1. Przygotowanie gliny: Pierwszym krokiem jest przygotowanie różnokolorowych glin, które będą wykorzystane do stworzenia wzoru. Gliny są starannie wybrane pod względem koloru i tekstury, aby uzyskać pożądany efekt końcowy.
2. Ugniatanie i łączenie: Następnie poszczególne kawałki gliny są ugniatane i połączone ze sobą w taki sposób, aby stworzyć jednolitą masę o interesujących wzorach i kolorach. Ten etap wymaga dużej precyzji i umiejętności rzeźbiarskich.
3. Formowanie: Po uzyskaniu odpowiedniej konsystencji masy glinianej, artysta może przystąpić do formowania jej w pożądany kształt – czy to wazonu, misy czy innego naczynia. Proces ten również wymaga dużej precyzji i cierpliwości.
4. Suszenie i wypalanie: Ostatnim etapem jest suszenie i wypalanie ceramiki w odpowiednio wysokiej temperaturze, co nadaje jej trwałość i wykończenie.

Technika nerikomi jest niezwykle fascynującym procesem tworzenia ceramiki, który wymaga nie tylko umiejętności technicznych, ale także artystycznego wyczucia i pomysłowości. Dzięki połączeniu różnokolorowych glin można uzyskać niesamowite wzory i kompozycje, które sprawiają, że każda ceramiczna praca jest unikalna i niepowtarzalna.

Historia i pochodzenie nerikomi

Przegląd historyczny techniki nerikomi, jej korzenie w Japonii i ewolucja na przestrzeni wieków

Technika nerikomi to tradycyjna japońska metoda wytwarzania ceramiki, która ma głęboko zakorzenione historyczne pochodzenie. Jej historia sięga setek lat wstecz i stanowi integralną część japońskiej sztuki ceramicznej. Nerikomi wywodzi się z japońskiego słowa „neri”, oznaczającego mieszanie, oraz „komi”, co oznacza ugniatanie gliny. Ta starożytna technika polega na łączeniu różnokolorowych glin w celu stworzenia unikalnych wzorów i efektów w ceramice.

Początki techniki nerikomi można odnaleźć w okresie Edo (1603-1868), kiedy to artyści ceramiczni zaczęli eksperymentować z różnymi rodzajami glin i pigmentów, aby tworzyć wyjątkowe wzory i tekstury. Z biegiem czasu technika ta ewoluowała, a jej popularność rozprzestrzeniła się poza Japonię, inspirując artystów ceramicznych na całym świecie.

Ewolucja techniki nerikomi na przestrzeni wieków doprowadziła do powstania różnorodnych stylów i podejść do jej praktykowania. Współczesni artyści ceramiczni nadal wykorzystują tę starożytną technikę, rozwijając ją i adaptując do nowoczesnych potrzeb i trendów artystycznych. Dzięki temu nerikomi pozostaje niezmiennie ważnym elementem światowej sceny ceramicznej, zachwycając swoją piękną estetyką i bogatą historią.

Współczesne zastosowania techniki nerikomi obejmują:

• Tworzenie unikalnych naczyń i przedmiotów dekoracyjnych o niepowtarzalnych wzorach i kolorach.
• Wykorzystanie nerikomi jako formy artystycznego wyrazu, pozwalającej na eksplorację różnorodności tekstur i kompozycji.
• Integrację tradycyjnej techniki z nowoczesnymi trendami designu, co prowadzi do powstawania innowacyjnych dzieł ceramicznych.

Warto docenić, że nerikomi nie tylko odzwierciedla historię japońskiej sztuki ceramicznej, ale także stanowi inspirację dla współczesnych artystów, którzy kontynuują rozwijanie tej pięknej i pełnej znaczenia techniki.

Zastosowanie i popularność

Technika nerikomi jest stosowana w współczesnym rzemiośle i sztuce ceramicznej, zdobywając coraz większą popularność ze względu na jej unikalne efekty i techniczną skomplikowanie.

Współczesne zastosowanie techniki nerikomi obejmuje szeroki zakres wyrobów ceramicznych, od naczyń kuchennych po dekoracyjne elementy sztuki. Jej rosnąca popularność wynika z unikalnego charakteru każdego wytworu oraz możliwości eksperymentowania z kolorami i wzorami. Ponadto, technika ta umożliwia artystom ceramicznym tworzenie niestandardowych projektów, które wyróżniają się na tle masowej produkcji. Dzięki temu nerikomi staje się coraz bardziej cenionym elementem współczesnego rzemiosła i sztuki ceramicznej.

W dzisiejszych czasach, nerikomi jest wykorzystywane przez artystów ceramicznych do tworzenia unikalnych kolekcji naczyń stołowych, biżuterii ceramicznej, a nawet rzeźb i obrazów wykonanych z gliny. Ta wszechstronność sprawia, że technika ta ma szerokie zastosowanie zarówno w codziennym użytku, jak i w kolekcjonerskich przedmiotach sztuki. Rosnąca popularność nerikomi jest również widoczna w licznych warsztatach ceramicznych oferujących kursy z tej techniki oraz w galeriach prezentujących prace artystów pracujących właśnie w ten sposób.

Warto zauważyć, że nerikomi nie tylko odnosi sukcesy wśród artystów ceramicznych, ale także zdobywa uznanie wśród miłośników rzemiosła oraz osób poszukujących unikalnych elementów do swoich wnętrz. Jego rosnąca popularność może być również wynikiem ogólnej tendencji powrotu do ręcznie wykonanych produktów oraz doceniania tradycyjnych rzemieślniczych technik. Dzięki temu nerikomi staje się ważnym elementem dziedzictwa rzemieślniczego, który kontynuuje swój rozwój i wpływ na współczesną sztukę ceramiczną.

Warsztaty i kursy nerikomi

Nauka techniki nerikomi: warsztaty, kursy i zasoby edukacyjne

Technika nerikomi to japońska sztuka tworzenia ceramiki, która polega na łączeniu i formowaniu kolorowych glin w celu uzyskania unikalnych wzorów i efektów. Dla osób zainteresowanych nauką tej techniki istnieje wiele możliwości rozwoju, zarówno dla początkujących, jak i zaawansowanych artystów ceramicznych.

Warsztaty dla początkujących
Dla osób, które dopiero zaczynają swoją przygodę z techniką nerikomi, organizowane są specjalne warsztaty wprowadzające. Podczas tych zajęć uczestnicy poznają podstawowe techniki łączenia glin oraz tworzenia prostych wzorów. Instruktorzy prowadzący warsztaty często dzielą się swoim doświadczeniem i wiedzą praktyczną, co pozwala początkującym szybko opanować podstawowe umiejętności.

Kursy dla zaawansowanych
Dla bardziej doświadczonych ceramików, którzy chcieliby poszerzyć swoje umiejętności w zakresie techniki nerikomi, dostępne są również zaawansowane kursy. Podczas tych zajęć studenci mają okazję zgłębić bardziej skomplikowane metody tworzenia wzorów oraz eksperymentować z różnymi rodzajami glin i pigmentów. Kursy te pozwalają uczestnikom rozwijać swoją kreatywność i zdobywać nowe umiejętności w dziedzinie ceramiki.

Zasoby edukacyjne
Poza warsztatami i kursami istnieje wiele innych zasobów edukacyjnych dostępnych dla osób zainteresowanych nauką techniki nerikomi. Wiele książek, artykułów i filmów instruktażowych poświęconych jest tej tematyce, co daje możliwość samodzielnej nauki i eksperymentowania w domowym zaciszu. Ponadto istnieją również specjalistyczne fora internetowe oraz społeczności artystyczne, gdzie pasjonaci ceramiki mogą wymieniać się doświadczeniami i inspiracjami.

Wszystkie te możliwości nauki techniki nerikomi pozwalają zarówno początkującym, jak i zaawansowanym artystom ceramicznym rozwijać swoje umiejętności oraz tworzyć coraz bardziej wysokiej jakości dzieła ceramiczne.

Zobacz przykłady naszej biżuterii wykonanej techniką nerikomi

Sprawdź również koniecznie:
Biżuteria ceramiczna

Naczynia ceramiczne

Ceramiczne ozdoby do domu

Warsztaty ceramiczne
Produkty z porcelany[/vc_column_text][vc_row_inner css=”.vc_custom_1520262077946{padding-top: 32px !important;padding-bottom: 19px !important;}”][vc_column_inner width=”1/3″][qodef_single_image enable_image_shadow=”no” image=”6420″ image_size=”full”][/vc_column_inner][vc_column_inner width=”1/3″][qodef_single_image enable_image_shadow=”no” image=”6421″ image_size=”full”][/vc_column_inner][vc_column_inner width=”1/3″][qodef_single_image enable_image_shadow=”no” image=”6419″ image_size=”full”][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_column_text css=”.vc_custom_1662185131231{padding-top: 1px !important;}”]Przekładając płaty czystej oraz barwionej porcelany, delikatnie ją mieszając, nadajemy jej kolorowe żyłki, tak jak w naturalnym kamieniu. W ten sposób wykonane dzieła wymagają jedynie transparentnego szkliwienia. Mnie ujmuję w tej technice to, że nigdy nie uzyskamy dwa razy takiego samego rezultatu. Każdy wykonany w ten sposób przedmiot cechuje jego unikalność.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]